Anish Kapoors skulptur "The Bean" i Chicagos Millenium Park. 15 juli 2009.

Just nu befinner sig delar av kursledningen  i Chicago på konferens om konst och entreprenörskap i utbildningssystemet. Rubriken är ”Creative Entrepreneurship and Education in Cultural Life”.

Deltagare har kommit från 20 länder och diskussionens vågor går höga. Mycket finns att lära.

Utförligare rapporter om våra intryck av konferensen finns på: www.culturalentrepreneur.se

Fredagen den 10 juli gästade Max Valentin, förläggare, kulturkonsult och entreprenör, kursen. Under takåsarna i Lagerhuset hade vi en intensiv och inspirerande diskussion om vad entreprenörskap är och hur det fungerar i kulturlivet.

Mer om Max finns att läsa på www.fabel.se

Not Quite. Fengersfors 16 juni 2009.

”I själva verket är detta ett centralt läge. Vi håller till mitt emellan Stockholm, Göteborg och Oslo”.

I ett kafé i de djupaste dalslandskogarna lägger Sara Vogel-Rödin Loftman ut texten. Hon bjuder på jordgubbstårta och berättar om Fengersfors bruk. Det gamla pappersbruk från 1700-talet som nu hyser det märkvärdiga konst- och konsthantverkscentrumet Not Quite.

Not Quite drivs med entusiasm och envishet av konstnärer och konsthantverkare, varav en del är tidigare elever på Stenebyskolan. Här samsas keramiker med smeder, fotografer med jeansdesigners. Här finns galleri och konsthall, butik, ateljéer och verkstäder.  Mitt i alltihop en laxodling.

Det är svårt att hitta en lämpligare plats att diskutera ”Konst och entreprenörskap”. Här blir alla sådana diskussioner omedelbart konkreta. De blir på riktigt.

Läs mer på: notquite.se

090621.DK

Måndagen den 15 juni samlades förväntansfulla studenter, kursledning, inbjudna lärare och föreläsare på Stenebyskolan i Dals Långed, i norra Dalsland. Det var kursstart för ”Konsten att leva på sin konst”.

Stenebyskolan startades för 75 år sedan som en slöjdskola för  unga arbetslösa pojkar i norra Dalsland. I dag skulle nog initiativtagaren Erland Borglund beskrivas som en kulturentreprenör. Skolan är nu en del av Göteborgs universitet och ger högt ansedda utbildningar inom trä-, smides- och textilområdet.

Det var alltså en väl vald plats för att inleda ”Konsten att leva på sin konst”. Och det blev tre intensiva dagar där kursdeltagarna diskuterade och reflekterade kring sin framtida yrkesroll, konstens värde och pengars betydelse.

Bilder samt en kort rapport på engelska finns på: www.culturalentrepreneur.se

090621.DK

Entreprenörskap. Frilagerhuset, Göteborg. Mars 2009.

Detta är en mötesplats, en anslagstavla, en informationscentral och ett arkiv för kursen ”Konsten att leva på sin konst”.

Kursen vänder sig till dig som är eller vill bli professionellt utövande konstnär. Den vänder sig till konstnärer inom alla konstarter och handlar om ”allt det där andra”, det utanför själva konsten, som man måste kunna om man vill överleva som yrkesutövande konstnär. Kursen handlar alltså om konst och entreprenörskap. Om konsten att leva på sin konst.

En bärande tanke i kursen är att man som konstnär kan mer om entreprenörskap än man kanske är medveten om. Ett syfte med kursen är därför att göra deltagarna medvetna om de resurser de besitter, den kunskap de faktiskt har.

Kursen syftar till att sätta in det egna konstnärskapet i ett större ekonomiskt och samhälleligt sammanhang.

”Konsten att leva på sin konst” vill vara ett rum för reflektion kring yrkesidentitet och försörjningsmöjligheter, kring konstens roll i samhället och den egna platsen i kulturlivet.

Den första kursen ges sommaren 2009 inom ramen för Göteborgs universitets Sommarakademi.